Talleres de pequeños creadores. ¿Cómo se hace una obra musical?

Sgae | 22 diciembre, 2014

PROGRAMA (PDF)

DESTINATARIOS:

Para niños desde los tres a los doce años, agrupados por edades: de 3 a 5 años, de 6 a 8 años y de 9 a 12 años.

OBJETIVOS:

En estos talleres los niños y las niñas forman una compañía de teatro musical y desempeñan todas las labores necesarias para sacar adelante el proyecto.

Talleres rotativos donde los niños, a través de juegos musicales, de movimiento,  danza  o

Interpretación, conocerán cómo se hace una obra de teatro musical en cuanto a su  escritura, composición, escenografía, diseño de vestuario, decorados, iluminación, dirección de escena o interpretación dramática, y descubrirán diferentes formas de expresión que despertarán al artista que llevan dentro.

METODOLOGÍA:

Se trabajará integrando a los niños en el grupo, ayudándolos a expresarse de manera natural y a vencer la timidez y el miedo al ridículo, motivándolos para experimentar con nuevos sonidos y ritmos, mostrándoles que la música la danza o el teatro es una forma de expresión con la que hay que «jugar», y por tanto, divertirse y disfrutar.

No solo se desarrollan los conceptos propios de una obra de teatro musical en cuanto a su  escritura, composición, escenografía, diseño de vestuario, iluminación, dirección de escena o interpretación dramática, sino que también se ejercita la confianza en uno mismo y el respeto a la diferencia del otro, entre otras muchas cuestiones vitales y artísticas. Dentro de este concepto se plantean posibilidades para el desarrollo personal de los alumnos donde cada uno de los asistentes cumple un papel distinto pero esencial y, de este modo, se convierte en una plataforma para adquirir una serie de destrezas hacia la vida, hacia la integración positiva en un determinado grupo, hacia aprender a superar los propios miedos y saber arriesgar para avanzar en el futuro.

PROGRAMA:

- Composición musical, diseño de la escena y del vestuario, reparto de trabajos, personajes…

- Percusión corporal. Ejercicios con objetos sonoros.

- Dramatizaciones melódicas y rítmicas. Creación e investigación, por parte de los alumnos, de actividades relacionadas con el planteamiento de la asignatura.

- La partitura del compositor.

- El libreto / la historia con sus personajes.

- Los músicos e intérpretes.

- Los escenógrafos.

- Los diseñadores de vestuario.

- Los técnicos de iluminación.

- Los guionistas.

- Representación de personajes.

- Movimiento coreográfico.

- Expresión corporal.

- Danza Moderna

PROFESORES:

MARÍA GANTES

Licenciada en musicología, Trabajo Social y Grado Profesional de Música especialidad Oboe.

Cursos especializados en pedagogía de la música con la Asociación ORFF, Conmúsica y Música Educa.

Ha realizado múltiples colaboraciones junto a la reconocida pedagoga Montse Sanuy.

En la actualidad es profesora en la Escuela Popular de Música y Danza impartiendo clases de Música y Movimiento.

JOSÉ MORALES

Técnico vocal y canto, repertorio, coro, teatro musical

Estudios en el Conservatorio de Santa Cruz de Tenerife y en la Escuela superior de canto de Madrid. Su experiencia en teatro musical es muy amplia y en su recorrido escénico están obras como Los Miserables, Jesucristo Superstar, Annie

Actualmente es profesor en la Escuela Popular de Música y Danza.

PAZ GUILLÉN

Percusión

Estudios en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.

Se traslada a Cuba, donde estudia y toca con músicos como Changuito, Miguel “Angá” (Irakere) y Vizcaíno (Silvio Rodríguez), entre otros.

Ha colaborado con reconocidos artistas así como en programas de televisión, cine, grabaciones.

Tiene su propio proyecto Paz y Pájaro sociedad Ilimitada y Proyecto de Paz, donde canta, compone y toca sus propios temas.

Como profesora ha organizado grupos de percusión entre los que destaca el Grupo de Percusión Folklórica Castellana de Tizneros.

ITZIAR DEL VAL ARMENTIA

Danza Moderna

Estudia con profesores como Iker Karrera (funky), Clara Perez (Jazz), Claudia Vogelsanger (Contemporáneo – Graham), Amaia Galeote (danza clásica), Fernando Lazaro (Contemporáneo), Sabrina Vidal (Hip-Hop) y diversos talleres. Certificado de monitora de Tiempo libre. Diplomada en Magisterio Infantil en Euskera. (UPV Arangoiti).

Bailarina en el Kalealdi (festival de teatro de calle) de Bilbao por el grupo Bilbodanzz.

Profesora de la masterclass del concurso Dantzazank.

Profesora en los talleres de baile de Dantzazank.

Actriz y bailarina en la función de teatro infantil Iratxoen kondairak (grupo Antzart).

INFORMACIÓN:

MADRID

Departamento de Formación

Ángela Gómez

Tel. 91 503 68 79 – Fax 91 503 68 19

angomez@fundacionsgae.org

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Fernando VI, 4 28004 Madrid
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